Curso Avanzado de Cinematografía

Curso Presencial 9 meses
+ Info

Este programa desarrolla las partes más creativas de la creación cinematográfica en todos sus campos: la dirección, el guion, la edición, el uso de la cámara y la iluminación. Tiene un nivel avanzando, comenzando desde una base en el que ya se ha superado el aprendizaje de la técnica básica y los estudiantes pueden dedicar sus esfuerzos a canalizar la creatividad hacia su obra.

Es ideal para estudiantes de Comunicación Audiovisual que hayan realizado prácticas en Dirección Cinematográfica, así como para cineastas amateur con conocimientos en rodaje y escritura de guiones que deseen perfeccionar sus habilidades para dar el salto al ámbito profesional.

En este programa podrás desarrollar:

  • Conocimientos y técnicas avanzadas de planificación y dirección.
  • Conocimientos avanzados en escritura de guion, y practicas de escritura guiada por los profesores.
  • Conocimientos avanzados cámara e iluminación.
  • La libertad creativa: poniendo en práctica de un forma fluida la técnica adquirida.
  • La capacidad para trabajar en el entorno profesional de las productoras cinematográficas y audiovisuales.

Cada alumno participará en un mínimo de catorce prácticas de rodaje, dirigiendo al menos un cortometraje propio y una secuencia en un proyecto compartido con otros estudiantes..

Este es un programa avanzado. Para acceder al mismo, es necesario haber cursado previamente el Curso General de Cinematografía, estudios similares, o contar con experiencia suficiente en el campo de la cinematografía.
Se entregarán vídeos recopilatorios de las prácticas del curso.

Curso Avanzado

en Cinematografía
9meses1490 horas
270al mes
  • Comienzo:
    Octubre
  • Titulación privada. Plazas limitadas.

Horarios de clases (390 horas):
Tuno de mañanas: De Lunes a Viernes de 12:00 a 14:00
Turno de tardes: De Lunes a Viernes de 19:00 a 21:00

Horarios de prácticas (1100 horas):
A las horas de clase hay que sumar las horas de prácticas realizadas fuera de clase como rodajes, montaje, reuniones de equipo, etc, que se realizan en un horario flexible a elegir por los estudiantes.

Programa

Materias

El programa del curso consta de los siguientes contenidos.

Dirección Cinematográfica.

Más del 50% del tiempo de estudio está destinado a la Dirección Cinematográfica, con los siguientes contenidos:
 
Planificación avanzada:
Desarrollo de la técnica para realizar secuencias complejas, como secuencias con muchos personajes, con mucho movimiento de cámara, o que requieran de un montaje muy elaborado.
La puesta en escena.
Movimiento de cámara.
Estudio de la puesta en escena desde el punto de vista narrativo.
El eje de la acción en secuencias complejas.
El guión de montaje en secuencias complejas.
Desarrollo del estilo en la planificación.
 
Dirección de interpretación
Dirigir a los actores y actrices es el cincuenta por ciento de la responsabilidad de la dirección en el set. El director debe conocer la técnica necesaria, aplicando métodos y herramientas específicas para lograr el resultado deseado.
Modelos interpretativos. Cómo trabajar con ellos.
Análisis del texto.
Estados de ánimo diarios.
Emociones y sentimientos.
Conflicto.
Estímulos de emoción y estímulos de sentimiento.
Trabajar con objetivos de carácter.
Las herramientas para dirigir.
La tarea del escenario.
La dramática historia.
El subtexto.
Rasgos de carácter y personalidad.
Líneas interpretativas: el uso combinado de diferentes fases interpretativas.
El tono en la interpretación.
Interactuar eficazmente con los artistas.

Escritura de Guion.

La escritura de géneros. La comedia. El terror. La ciencia Ficción.
El viaje del héroe. La fantasía.
La escritura de series.
La adaptación cinematográfica.
Adaptar novelas y hechos reales al cine.
Todo el conocimiento teórico se pone en práctica con la escritura de guiones en las que los alumnos son guiados por el profesorado

 

Cámara e iluminación

El curso permitirá adquirir la capacidad para que a través de la luz y la cámara nos permita obtener la estética y ambientación buscada, (día, noche, etc..) para que sea cual sea nuestro guión se transforme en una historia contada con buenas imágenes.
Aprender a comunicarse con el resto del equipo y conocer las funciones de un director de fotografía en una grabación.
El uso correcto y eficaz del equipo necesario en cada situación, obteniendo el máximo y óptimo rendimiento de los equipos.
Prácticas para lograr una iluminación atractiva acorde a los desafíos que se planteen con creatividad, ingenio y buen gusto.
Fusionar permanentemente lo teórico en lo práctico: por medio de ejercicios y ejemplos en todas las clases, con el uso de equipos de iluminación profesional.
 

Prácticas

Este programa tiene ejercicios prácticos en todas las asignaturas.

Dirección de un cortometraje.

Cada alumno y alumna dirige un cortometraje de una duración aproximada entre 10 y 20 minutos.

 

Prácticas en el rodaje de cortometrajes dirigidos por otros compañeros.

Al menos otros 7 rodajes dirigidos por otros alumnos en las funciones de Ayudante de dirección, Script, Jefe de producción, Técnico de sonido, Microfonista, Cámara, Auxiliar, etc.
Además cada participante podrá colaborar en tantos rodajes adicionales como desee, de los realizados en su curso, acordándolo los responsables de producción de cada proyecto. Podrá desempeñar otras funciones tales como Ayudante de producción, Auxiliar de dirección o producción, Dirección de arte / decoración, Ayudante de cámara, Eléctrico, Microfonista auxiliar, etc.

 

Montaje de los cortometrajes dirigidos.

El montaje de cada cortometraje es realizado con la participación, además del director, de varios alumnos del curso y de los alumnos del Módulo de Montaje para Cine y Edición de Video en Avid. Interactuando entre ellos se trabaja para lograr el mejor resultado final.

 

Visionados.

Tras la realización de todas las prácticas se efectúa un visionado abierto de las mismas, con correcciones y comentarios del profesorado y mesa redonda de todo el alumnado.

Una vez finalizados los proyectos son promocionados en festivales, televisión y otros medios. Estos trabajos una excelente carta de presentación de los alumnos y alumnas a la hora de incorporarse al mercado laboral.

 

Profesorado

Precio y formas de pago

A elegir entre una de las siguientes:

Modalidad contado

2.630 € al comienzo

390€ de inscripción (reserva de plaza) + 2.240€ al comienzo del curso.

Modalidad financiado

270 € al mes

390€ de inscripción (reserva de plaza) + nueve pagos mensuales de 270€.

Inscripción

Puedes formalizar tu inscripción a cualquiera de nuestros cursos presenciales siguiendo las instrucciones que encontrarás en

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